Rassemblant une série de dessins collaboratifs, le Pavillon Japonais de cette année tente à travers l’instrument plus traditionnel de l’architecte, d’enregistrer et de documenter les changements politiques et environnementaux expérimentés par le Japon ces vingt dernières années. Nous retrouvons à Venise deux des curateurs pour comprendre à travers cette collection d'illustrations, de quelle manière l’architecture et la vie quotidienne des japonais ont réagi à cette profonde mutation sociale contemporaine.

Figure majeure de la critique architecturale contemporaine, les constats de Jacques Lucan ne laissent jamais personne indifférent. Croisé par hasard au coeur des «Giardini», l'architecte parisien nous donne son avis sur l'exposition de cette année et revient plus largement sur les thématiques des éditions précédentes.

«Projeter le futur c’est avant tout savoir le conjuguer au passé». Qu’il s’agisse d’une réhabilitation, d’une rénovation ou d’une nouvelle extension, toute transformation doit s’accoler à une réalité existante. S’y confronter et chercher un équilibre fusionnel entre maintenu (black), ancien (yellow) et nouveau (red) concentre toute la trajectoire académique et professionnelle présentée cette année à Venise par E. & M. Boesch.

Bien que le propos des deux curatrices irlandaises de la biennale de Venise est de rendre hommage à l’architecture dans sa forme la plus puriste et orthodoxe, le projet des Pays-Bas cherche en désaccord à créer un nouveau paradigme: celui d’une société et d’un urbanisme fondés sur le loisir et la créativité et non plus sur la productivité et le travail.

Reconnu internationalement comme l’une des références architecturales, le Brésil a toujours exporté avec prospérité son versant constructif et matérialiste. A Venise, les curateurs du pavillon national prennent le contrepied de ce discours.

Suivant l’influence culturel qui a fait de la Grèce le pôle d’enseignement plus important du monde antique, THE SCHOOL OF ATHENS est une recherche autour des espaces dédiées à l’apprentissage et la transmission du savoir.

Dans l’entretien qu’il nous a accordé à Venise, l’architecte indien Rahul Mehrotra - lauréat de la mention spéciale pour son intervention Soft Thresholds-souligne l’importance des seuils symboliques et physiques dans l’élaboration d’espaces libres. Il porte également un regard enthousiaste mais critique sur les biennales, trop retrospective alors qu’elles devraient permettre de questionner le présent pour imaginer un futur meilleur.

Rares sont les projets aux teintes politiques présentés lors de cette édition de la biennale. Parmi eux, nous comptons la proposition des architectes TRAUMNOVELLE pour la Belgique

Finaliste du concours pour le pavillon suisse à la Biennale d'architecture de Venise 2018, nous retrouvons Charles Pictet qui présente sa proposition «outlaw» et élargit la discussion autour de l’intérêt général et l’influence actuelle des biennales d’architecture.

En 2006, Patrick Bouchain et son équipe ont transformé le pavillon d’exposition français à Venise, en pavillon habité. Douze ans plus tard, un groupe d’architectes influencé par cette expérience a réinvesti les lieux sous un prétexte similaire: présenter l’évolution de ce manifeste urbain.

Peter Zumthor a été invité à participer à l'exposition principale de la 16e Biennale d'architecture de Venise. Nous l'avons rencontré au milieu de ses maquettes où il répond à nos questions sur le rôle et l'importance des biennales, et nous livre son interprétation du thème «FREESPACE».